クリスマスソングの歌い方を解説します

街にイルミネーションが灯り、カフェではジングルベルが流れはじめると、「ああ、今年もこの季節が来たな」と感じますよね。
クリスマスソングには、なぜこんなにも人の心をワクワクさせる力があるのでしょうか？
この記事では、定番の名曲からJ-POP、ちょっとマニアックな隠れ名曲まで紹介しつつ、
その音楽的な“高揚感の秘密”と、上手に歌うためのポイントをやさしく解説していきます。

クリスマスソングと一口に言っても、洋楽から邦楽、さらにはアニメソングやボーカロイドまで、
実に幅広いジャンルが存在します。ここでは定番から少しマニアックな曲まで、ジャンル別にご紹介します。

🎄 世界中で愛される定番ソング

・Mariah Carey「All I Want for Christmas Is You」

「世界的に最も知られたクリスマスソングのひとつ」と言ってよいでしょう。
明るくポップなメロディに、恋人への気持ちをストレートに歌う歌詞。
1994年のリリースから30年近く経った今でも、毎年チャートに返り咲くモンスターソングです。

・Wham!「Last Christmas」

失恋をテーマにした切ない名曲。アップテンポなのにどこか物悲しい、
この“感情の混ざり具合”が多くの人の心を掴み続けています。

🎅 日本のクリスマスを彩るJ-POPソング

・山下達郎「クリスマス・イブ」日本のクリスマスといえばこれ。1983年の発売以来、冬になると必ず耳にする永遠の名曲。
雪、電車、すれ違い…この曲を聴くと冬の街の空気が一瞬で再現されます。

・back number「クリスマスソング」

恋する男女のもどかしさを描いたバラード。地声と裏声を行き来するメロディが、心の揺れをそのまま表現しています。

・桑田佳祐「白い恋人達」

クリスマスシーズンの切なさとロマンチックさを融合させた傑作。
ブルージーなメロディラインと日本語詞の美しさが印象的です。

⭐ マニアックだけど聴けばハマる名曲

・DREAMS COME TRUE「雪のクリスマス」

のちに英語版「Winter Song」としても世界で人気を博した名曲。
繊細なコード進行と優しい歌声が、心を温めてくれます。

・aiko「寒いね」

恋人同士の距離をテーマにしたリアルな冬ソング。
華やかさよりも“等身大の温もり”が魅力の一曲です。

クリスマスソングを聴くと、なぜこんなにもワクワクするのでしょう？
その理由は、音楽的にも心理的にも“高揚感を生む仕掛け”が隠されているからです。

まず、コード進行（和音の流れ）に注目です。
多くのクリスマスソングでは、「メジャーキー」と呼ばれる明るい調性が使われています。
特に「C→Am→F→G」といった“王道進行”が多く、安心感と幸福感を同時に与えます。

また、鈴やベルなどの高音域の打楽器が多用されるのも特徴。
これは、脳が「キラキラした音＝光や雪」を連想し、季節感や期待感を刺激するためです。
心理学の研究では、明るい音色や予測可能なメロディは脳の報酬系を刺激し、快感や幸福感を生むことがあるとされています。

さらに、テンポ（速さ）にも秘密があります。
多くのクリスマスソングは中〜速テンポ（約120BPM前後）で構成されており、
自然に体がリズムを取りたくなる速度。歩くテンポに近いため、街歩きとシンクロして気分が高まるのです。

つまり、クリスマスソングが高揚感を与えるのは、
「明るいコード進行 × キラキラした音色 × 適度なテンポ」という、音楽的に心地よい要素がうまく組み合わさっているからなのです。

クリスマスソングを上手に歌うコツは、ただ「音程を外さない」ことではありません。
大切なのは、“楽しそうに聴こえる声”を出すことです。

まず意識したいのがリズムの取り方。
クリスマスソングはノリが大事なので、メトロノームのように正確に歌うよりも、
少し前ノリ（テンポよりわずかに早め）で歌うと、軽やかさが生まれます。

次に表情と発音。
笑顔で歌うと自然に声が明るくなり、発音もクリアになります。
特に英語曲では、“L”や“R”をオーバー気味に発音することでリズムにノリが出ます。

そして最後にブレス（息継ぎ）。
マライア・キャリーのように高音を伸ばす曲では、息を吸う位置をあらかじめ決めておくのがコツ。
一回のブレスで全部出そうとせず、フレーズごとに区切ることで安定感が増します。

声量や技巧よりも、「自分が楽しい」という気持ちを声に乗せること。
それが何よりも“上手に聴こえる”近道です。

文：オーラボイスボーカルスクール編集部