MENU
ニュース・ブログ
SNSで大バズり!M!LKの「イイじゃん」はなぜ流行ったのか？その楽曲の魅力と、歌い方のコツを徹底解説！
本記事では、M!LK「イイじゃん」がSNSで大きくバズった理由を、①メンバー紹介、②楽曲解説（深掘り）、③歌い方のコツの順で分かりやすく解説します。カラオケやライブで映える歌い方のヒントもまとめています。
① M!LKメンバー紹介
M!LKはスターダストのEBiDAN発のダンスボーカルグループ。個性の違いが楽曲ごとに化学反応を起こし、幅広い世代から支持を集めています。
- 山中柔太朗：透明感ある声と端正なルックス。俳優としても注目。
- 吉田仁人：低音の安定感とリーダーシップで屋台骨を支える。
- 塩﨑太智：パワフルな歌声と切れ味あるダンスでステージを牽引。
- 曽野舜太：伸びやかな高音が魅力。フレッシュな存在感。
- 山﨑悠稀：柔らかい声と確かなダンス。オールラウンダー。
② 「イイじゃん」の楽曲解説とSNSでバズった経緯
メロディとサビの“コントラスト設計”が肝
「イイじゃん」の最大の魅力は、メロディ（A/Bメロ）とサビで雰囲気がガラッと変わる構成にあります。抑えと爆発のコントラストが、サビの解放感を増幅し、短尺動画で“映える瞬間”を生み出します。
Aメロ／Bメロ：やさしく語りかける“引き算”
- トーン：落ち着いた進行で、各メンバーの声質が立つ設計。
- 言葉：「そのままの自分でいい」というメッセージを穏やかに伝達。
- 表現：過度に盛り上げず、グルーヴを保つ抑制が鍵。
サビ：一斉に光量が上がる“足し算”
- フック：繰り返す「イイじゃん！」が即口ずさめる。
- 質感：明るく跳ねるメロディで解放感が一気に加速。
- 効果：A/Bメロの抑制が前フリとなり、サビの爆発力が最大化。
SNSでバズった3つの理由
- 短尺適合のフレーズ設計：「イイじゃん！」が動画尺にピッタリで拡散しやすい。
- 覚えやすい振付：ダンスチャレンジ化し、非ファン層にも波及。
- 自己肯定のメッセージ：“自分らしさ”を肯定する歌詞が共感を喚起。
③ カラオケ＆ライブで映える「歌い方のコツ」
1) 構造に合わせて“二刀流”で歌い分け
- A/Bメロ：息を少し混ぜ、やさしく語りかける。子音を丁寧に、語尾は抜いて余白を作る。
- サビ：ブレスを深く取り、前に飛ぶ明るい響きへ。語頭をハッキリ、リズムに乗せて放つ。
2) リズムは“跳ね感”＋“間”のコントロール
- 跳ね感：16分裏のノリを意識し、言葉を詰め込みすぎない。
- 間：言い切らずに半拍“溜める”ことで、サビでの解放がより映える。
3) 表情・身体のシンクロで説得力を上げる
- 表情：キーワード「イイじゃん！」は笑顔で。目線をやや上へ。
- 体：拍の頭で軽く体を弾ませ、コーラスは肩幅で安定姿勢。
4) 仕上げのテク：抑揚・倍音・ブレス設計
- 抑揚：Aメロ弱め→Bメロ中庸→サビ強めの三段階。
- 倍音：サビ頭は口腔内を縦に開け、前歯の裏あたりへ明るく当てるイメージ。
- ブレス：サビ直前で“準備ブレス”を確保。語尾を短めに切ると次の頭が立つ。
まとめ：コントラストを味方にして“イイじゃん！”を掴む
「イイじゃん」は、抑制（A/B）→解放（サビ）の明確なコントラストが、SNS適性とライブ映えの両方を実現する設計。歌い手側もその構造を再現できれば、説得力は一気に跳ね上がります。
ボーカル上達なら「オーラボイスボーカルスクール」へ
オーラボイスでは、J-POP/アイドル曲の実戦的ボーカルトレーニングを提供。曲分析→発声→リズム→表現まで、あなたの課題に合わせてレッスンを設計します。
「イイじゃん」のような短尺で映えるフレーズの作り方や、ライブで通る声の出し方も丁寧にサポート。まずは体験レッスンで、あなたの歌い方を“イイじゃん！”に進化させましょう。